Feuer in den Pulvern

<em>Feuer in den Pulvern</em>

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Titel: Feuer in den Pulvern.

Autor: FRAGONARD Jean-Honoré (1732 - 1806)

Datum angezeigt:

Maße: Höhe 37 - Breite 45

Technik und andere Indikationen: Öl auf Leinwand

Lagerort: Website des Louvre-Museums (Paris)

Kontakt Copyright: © Foto RMN-Grand Palais (Louvre-Museum) / René-Gabriel Ojédasite Web

Bildreferenz: 00-003538 / RF 1942-21

© Foto RMN-Grand Palais (Louvre-Museum) / René-Gabriel Ojéda

Erscheinungsdatum: Februar 2016

Historischer Zusammenhang

Libertine Frankreich

Mitten im XVIIIe Jahrhundert, als Fragonard seine künstlerische Karriere begann, war der libertine Geist unter den sozialen Eliten auf seinem Höhepunkt. Inspiriert 30 Jahre zuvor von dem Regenten Philippe d'Orléans in einem Frankreich, das bis zum Ende der frommen Regierungszeit Ludwigs XIV. Streng gemacht wurde, wendet sich dieser Gedankenstrom von den bisher wesentlichen Werten der Loyalität und des gegenseitigen Respekts zugunsten von a ab mehr egoistisches Streben nach Vergnügen.

In der Malerei ist Antoine Watteau einer der Marker für diese Entspannung der Sitten. Mit seinem Pilgerfahrt zur Insel Kythera1717 gemalt, führte er das "Fête Galante" als neues Bildgenre in die Royal Academy of Painting and Sculpture ein. Sein berühmter Roman Wanderungen von Herz und Verstand etabliert sich in der Tat als Manifest der Ausschweifung. Er inspiriert auch sehr direkt den Künstler François Boucher, der Lehrer von Jean-Honoré Fragonard und Pierre-Antoine Baudouin war.

Von diesen beiden Freundschaftsmalern war Baudouin der ältere. Die beiden hier untersuchten Werke, Der Morgen und Feuer in den Pulvernsind nicht mit Sicherheit datiert, aber sie sind wahrscheinlich zeitgemäß mit Fragonards Installation im Louvre im Jahre 1765 in einem mit Baudouin geteilten Studio.

Bildanalyse

Störende Ähnlichkeiten

Im Der Morgen von Baudouin wie in Feuer in den Pulvern de Fragonard, eine Frau, die auf einem Bett liegt, enthüllt unverblümt ihre Reize. Der Vergleich dieser beiden Werke zeigt eine Nähe in der Pose dieser beiden Charaktere. Mit geschlossenen Augen ließen beide ihre Köpfe auf dem Kissen rollen, in einer Verlassenheit, die sowohl die des Schlafes als auch die des sinnlichen Vergnügens sein konnte, während ihre Beine die gleiche Bewegung im Spiegel reproduzieren. Diese Position - ein Bein gebeugt, das andere nach außen geöffnet, um nackten Sex zu enthüllen - steht im Mittelpunkt der Aufmerksamkeit.

In Baudouins Gouache wundert sich ein Mann in kirchlicher Kleidung, begleitet von einer jungen Seite, über dieses Schauspiel. Die drei Figuren dieser erotischen Szene stehen in einem Raum mit einem Nischenbett. Die Möbel und das Dekor aus weißem Holz, die mit Vergoldungen verziert sind, lassen die Szene auf die Regierungszeit Ludwigs XV. Datieren, in der Baudouin lebte.

Fragonard bietet seine schöne kleine Tochter den Augen von drei an Putten ausgestattet mit brennenden Fackeln. Im Gegensatz zu seinem Freund zeigt er nur das Bett, was dazu führt, dass dieser weibliche Akt dem Betrachter näher kommt.

Interpretation

Objekt des Begehrens oder Gegenstand des Vergnügens?

Eine vergleichende Untersuchung der Werke von Baudouin und Fragonard zeigt, dass erstere letztere inspirieren, wenn letztere anfangen, erotische Bilder zu malen. Wenn jedoch das Motiv der liegenden Frau in beiden Kompositionen ähnlich ist, sind die Absichten der beiden Künstler sehr unterschiedlich.

Baudouin stellt sich eine erotische Genreszene vor, die eine Wendung in einem der damals in Zahlen gelesenen libertinen Romane veranschaulichen könnte. Er teilt auch den Antiklerikalismus dieser Literatur, indem er einen Mann in religiöser Tracht in eine Position des Voyeurs versetzt. Der Titel deutet darauf hin, dass die liegende Frau noch spät schläft. Aber wenn sie sich nicht bewusst ist, beobachtet zu werden, bietet sie sich symbolisch dem Mann an, der sie beobachtet, indem sie ihre Hände hinter dem Kopf hält.

Im Gegenteil, Fragonard eliminiert jeden anekdotischen Charakter aus seinem Gemälde. Die Frau ist nicht länger Gegenstand einer männlichen Fantasie: Ihre Sexualität ist zu ihrem eigenen Vergnügen auf sie gerichtet. Dies ist, was der Unterschied in der Position der Arme nahelegt, wenn diese Hand in Richtung ihres Penis gleitet, der einer der Putten scheint sich mit seiner Fackel zu entzünden. Paradoxerweise gelingt es dem Maler durch die Verschärfung des Rahmens seines Gemäldes, eine universelle Botschaft zu vermitteln: das Bewusstsein eines weiblichen Vergnügens, das von dem der Männer unabhängig ist.

  • Libertinismus
  • Ludwig XVI

Literaturverzeichnis

FAROULT Guillaume, Fragonard verliebt: galant und freizügig, Katze. exp. (Paris, 2015-2016), Paris, Treffen der Nationalmuseen - Grand Palais / Gallimard, Slg. "Gallimard Discoveries", 2015.

DUPUY-VACHEY Marie-Anne, Fragonard, Paris, Terrail, umg. "Sm'art", 2006.

ROSENBERG Pierre, Fragonard, Katze. exp. (Paris, 1987-1988; New York, 1988), Paris, Réunion des Musées Nationaux, 1987.

Um diesen Artikel zu zitieren

Benjamin BILLIET, " Feuer in den Pulvern »


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