Mittagessen

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Titel: Mittagessen

Autor: BUTCHER François (1703 - 1770)

Erstellungsdatum : 1739

Maße: Höhe 81 cm - Breite 65 cm

Technik und andere Indikationen: Ölgemälde auf Leinwand

Lagerraum: Website des Louvre-Museums (Paris)

Kontakt Copyright: RMN-Grand Palais (Louvre-Museum) / Franck Raux

Bildreferenz: 15-527465 / RF926

© RMN-Grand Palais (Louvre-Museum) / Franck Raux

Erscheinungsdatum: April 2018

Universität von Evry-Val d'Essonne

Historischer Zusammenhang

Ein modischer Künstler

Mit MittagessenFrançois Boucher produziert ein Werk, das in das Register der Genreszenen fällt, ein Gebiet, das er kurz praktizierte, bevor er hauptsächlich für die Vielfalt seiner pastoralen Szenen anerkannt wurde. 1723 gewann er den ersten Preis der Akademie, die die Türen zur Schule in Rom öffnete, wo er vier Jahre später blieb.

1731 kehrte Boucher nach Paris zurück und wurde in die Akademie aufgenommen, bevor er drei Jahre später dort offiziell aufgenommen wurde. Das rechts unten signierte Gemälde (François Boucher 1739) stammt nicht aus einem königlichen Auftrag, sondern erscheint zehn Jahre später beim Verkauf von Gemälden aus den Sammlungen großer Kunstförderer: dem Marquis de Mirabeau, Lempereur, Gersaint, d'Araignon und Delaporte. Es befindet sich jetzt im Louvre und ist in einer verkleinerten Gravur erhältlich, die vom Kupferstecher Bernard-François Lépicié, dem Vater des Malers Nicolas-Bernard, hergestellt wurde.

Bildanalyse

Ein bürgerliches Interieur

Die allgemeine Atmosphäre des Gemäldes ist die eines opulenten Interieurs, das einen kleinen Familienkreis zusammenbringt, der sich von den edlen Darstellungen des vorigen Jahrhunderts abhebt. Nach Ansicht des Historikers Daniel Roche ist dieses Gemälde also "das Manifest einer bürgerlichen Lebenskunst". Die Zartheit des Dekors und die Anwesenheit eines Limonadenkellners, der sich um den Service kümmert, bestätigen den sozialen Erfolg der Eigentümer.

Die verschiedenen Arrangements entsprechen der zeitgenössischen künstlerischen Mode, beginnend mit dem für den Louis XV-Stil charakteristischen Rokoko-Dekor. Der Kamin wird von einem großen arabesken Spiegel überragt, der das Spiegelbild des Künstlers nicht widerspiegelt, jedoch vor ihm angebracht ist, um den intimen Charakter der Komposition zu verstärken. Die Wandleuchten mit abgerundeten Voluten und Bronze spiegeln die Krümmung der Konsolenfüße oder den Sockel der Uhr wider, die einige Minuten nach Mittag anzuzeigen scheint. Das goldene Holz wird durch elegante Vorhänge aufgewertet und die Figuren vom Lichtstrahl durchflutet. Dies wird durch das große Fenster, an dem sie vorbeikommen, um einen leicht zu bewegenden Flugtisch gebracht. Die Buddha-Statue, das luxuriöse Porzellan und die orientalische Vase auf der Konsole sorgen für einen Hauch von Exotik, der den Zeitgeist wieder verrät.

Interpretation

Das "neue Kind"

Die Stärke der Arbeit liegt in diesem intimen Moment, der den Rang einer echten Familienzeremonie erreicht. Die Arbeit enthält dennoch einen Teil der Geheimnisse hinsichtlich der dargestellten Charaktere und des Getränks, das die kleine Gemeinschaft zusammenbringt. Die Teekanne wird irreparabel im Hintergrund oben im Regal angezeigt, während sich der gebrauchte Behälter in der Mitte der Richtlinien der Leinwand befindet. Kaffee oder Schokolade, schwer zu wissen, aber beide Getränke verkörpern den Geschmack des 18. Jahrhunderts.e Jahrhundert und der Luxus kolonialer Produkte. Die beiden Frauen, die den Kindern einen Löffel entgegenhalten, schlagen eher Schokolade vor.

Es könnte die Familie und das Herrenhaus des Künstlers sein. 1733 heiratete Boucher Marie-Jeanne Buzeau, die rechts mit dem Rücken zum Fenster gegenüber der Schwester des Künstlers saß. Die Fürsorge für Kinder zeigt sich in zärtlichen und liebevollen Gesten, die sie zu den Stars des Gemäldes machen. Die Inszenierung ist nicht falsch, denn der einzige Charakter, der seinen Blick auf den Betrachter richtet, ist das sitzende Kind. Es soll Juste-Nathan sein, das zweite Kind des Paares, das 1736 geboren wurde. Der Kellner und die Mutter wenden sich an das kleine Mädchen Jeanne-Élizabeth, geboren 1735, als wollten sie sie befragen, bevor sie ihr dienen. Es hat eine Perle, um seinen Kopf vor gefährlichen Eskapaden zu schützen. Sie wacht sorgfältig über ihre beiden Spielsachen: ein Pferd auf Rädern und eine zart gekleidete Puppe.

Dieses Gemälde zeigt mit dem Pinsel, was Rousseau zwei Jahrzehnte später mit dem Stift theoretisiertÉmile oder Bildung (1762). Diese Bildungsphilosophie postuliert, dass der Familienkreis eine wesentliche Form für die Entwicklung eines "neuen Kindes" (Jacques Gélis) ist, das fortan von seinen Eltern geschätzt wird. Unterhaltung und Spiele sind daher Teil des Early-Learning-Programms, bei dem Kinder ausschließlich Frauen überlassen bleiben.

  • Rom Preis
  • Akademie der Künste
  • Bourgeoisie
  • Louis XV
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  • Rousseau (Jean-Jacques)
  • Familie
  • Frauen

Literaturverzeichnis

François Boucher: 1703–1770, Paris, Ministerium für Kultur und Kommunikation, Éditions de la Réunion des Musées Nationaux, 1986.

François Boucher: gestern und heute, Paris, Ausgaben der Wiedervereinigungen der Nationalmuseen, 2003.

Philippe ARIES, Kinder- und Familienleben unter dem Ancien Régime, Paris, Plon, 1960.

Philippe ARIÈS und Georges DUBY (Regie), Geschichte des Privatlebens, 3: Von der Renaissance bis zur Aufklärung, Paris, Seuil, 1985.

Nicolas COURTIN, Die Kunst, im 17. Jahrhundert in Paris zu leben: Einrichtung privater Villen, Dijon, Faton Editionen, 2011.

Daniel ROCHE, Geschichte banaler Dinge: Geburt des Konsums in traditionellen Gesellschaften (17.-19. Jahrhundert), Paris, Fayard, 1997.

Um diesen Artikel zu zitieren

Stéphane BLOND, "Mittagessen"

Glossar

  • Akademie der bildenden Künste: 1816 von der Vereinigung der 1648 gegründeten Akademie für Malerei und Skulptur, der 1669 gegründeten Musikakademie und der 1671 gegründeten Akademie für Architektur gegründet. Institution Das bringt Künstler zusammen, die sich durch eine Versammlung von Kollegen auszeichnen und normalerweise für die Krone arbeiten. Es definiert die Regeln der Kunst und des guten Geschmacks, bildet Künstler aus, organisiert Ausstellungen.
  • Rocaille: Künstlerische Bewegung des 18. Jahrhunderts, die in Frankreich aus der Regentschaft in architektonischen Ornamenten und dekorativen Künsten florierte und das Spiel der Kurven begünstigte. In der Malerei illustrieren Künstler leichte und verführerische, galante oder exotische Motive in einer Behandlung, bei der der dekorative, sogar anekdotische Aspekt siegt.
  • Genreszene: Thema der Malerei, die das tägliche Leben in Familie und Gesellschaft darstellt.

  • Video: Schnelles Mittagessen mit wenigen Zutaten.