Die Goulue-Hütte und der Bullier-Ball

Die Goulue-Hütte und der Bullier-Ball

  • Der Bullier Ball.

    MEUNIER Georges (1869 - 1942)

  • Tanzen im Moulin Rouge.

    TOULOUSE-LAUTREC von Henri (1864 - 1901)

  • Maurischer Tanz oder Les Almées.

    TOULOUSE-LAUTREC von Henri (1864 - 1901)

© Bibliothek für zeitgenössische internationale Dokumentation / MHC

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Titel: Tanzen im Moulin Rouge.

Autor: TOULOUSE-LAUTREC von Henri (1864 - 1901)

Erstellungsdatum : 1895

Datum angezeigt: 1895

Maße: Höhe 285 - Breite 307,5

Technik und andere Indikationen: Tafel für die Goulue-Hütte am Foire du Trône in Paris. Öl auf Leinwand.

Lagerraum: Orsay Museum Website

Kontakt Copyright: © Foto RMN-Grand Palais - H. Lewandowskisite Web

Bildreferenz: 93-000970-02 / RF2826

Tanzen im Moulin Rouge.

© Foto RMN-Grand Palais - H. Lewandowski

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Titel: Maurischer Tanz oder Les Almées.

Autor: TOULOUSE-LAUTREC von Henri (1864 - 1901)

Erstellungsdatum : 1895

Datum angezeigt: 1895

Maße: Höhe 298 - Breite 316

Technik und andere Indikationen: Tafel für die Goulue-Hütte am Foire du Trône in Paris. Öl auf Leinwand.

Lagerraum: Orsay Museum Website

Kontakt Copyright: © Foto RMN-Grand Palais - H. Lewandowskisite Web

Bildreferenz: 93-000971-02 / RF2826

Maurischer Tanz oder Les Almées.

© Foto RMN-Grand Palais - H. Lewandowski

Erscheinungsdatum: Oktober 2006

Historischer Zusammenhang

Der Aufstieg der Shows in der Belle Époque Paris

Unter der Führung von Baron Haussmann erlebte Paris in der zweiten Hälfte des 19. Jahrhunderts einen tiefgreifenden Wandel. Die "Stadt des Lichts" glänzt sowohl für die Brillanz ihrer Denkmäler als auch für die Feuer ihrer künstlerischen Bewegungen, die Designer aus aller Welt anziehen. Die Vielfalt der Shows, aus denen sich die "Pariser Nacht" zusammensetzt, erweitert die Aura der Hauptstadt weiter. Kabaretts mit Chansonniers, Café-Konzerte, erste Kritiken und beliebte Bälle (große Winterräume oder Sommergärten) begrüßen sowohl die Bourgeoisie als auch die Arbeiterklasse.

Der Bal Bullier, der 1847 an der Avenue du Montparnasse an der Stelle der heutigen Closerie des Lilas erbaut wurde, war ein halbes Jahrhundert lang der größte Ball in Paris. Dort triumphiert das "Zwischenrufezeichen", auch "Cancan" oder "French Cancan" genannt. Es ist eine ungezügelte Form der Quadrille, ein Paartanz, bei dem Ausschweifungen von Energie und gewagte Gymnastikvariationen ebenso zählen wie Provokationen und erotische Suggestionen.

Zeitgenossen einigten sich auf die Königin des Cancan in Goulue (Louise Weber, geb. 1866). Das radikal neue Merkmal von Lautrec, das aus der schattigen Welt der Kabaretts bekannt ist, steht im Gegensatz zu der von Chéret initiierten und von Meunier fortgesetzten Bildtradition.

Bildanalyse

Beliebte Bälle und "Pariser Nacht"

Georges Meunier greift im Plakat für den Bullier-Ball den Stil seines Meisters Chéret auf, für den Leichtigkeit und Fluidität Vorrang vor Ausdruckskraft haben. Der Plakatgestalter zieht den Farbton der Farbverläufe dem Kontrast vor. Nur die zentrale Figur des Tänzers fällt durch den geschickten Einsatz von Weiß, Schwarz und Gelb deutlich auf - eine Technik, die kürzlich von Toulouse-Lautrec auferlegt wurde. Aber weder das Gesicht der jungen Frau, die unter dem Schnickschnack verloren und kaum gezeichnet ist, noch ihre eher harmlosen Tanzschritte lassen sie identifizieren. Ebenso, wo Lautrec einen erkennbaren Bonentin ohne Knochen entworfen hätte, schlägt Meunier es vor, in Grau einen Tänzer vorzuschlagen, der fröhlicher als Akrobat, bürgerlicher als Bohemien ist.

Die beiden 1895 von Toulouse-Lautrec auf Wunsch von La Goulue gemalten Tafeln liefern eine weniger ätherische Vision des Pariser Festivals. Der Künstler zeichnet das Schicksal des Cancan-Tänzers nach und feiert gleichzeitig eine bereits verschwundene Pariser Nacht. Die linke Tafel, ein Hinweis auf die glorreiche Vergangenheit von La Goulue, ist weniger farbenfroh als die rechte Tafel, die der Gegenwart gewidmet ist. Links beginnt die Tänzerin, alles in Muskeln, Anstrengung und Kurven, ihren Quadrille-Schritt - und ihre schillernde Bekanntheit. Im Vordergrund steht sein berühmter Partner Valentin der Knochenlose. Die großen schwarzen und grauen Pinselstriche zeichnen weniger ein Porträt als eine schematische Marionette, bei der nur die hervorstehenden Knochen der von Toulouse-Lautrec auf einem Plakat für das Moulin-Rouge verewigten Silhouette hervorstechen. Die gesamte Bewegung, energisch umrissen, und das Vorhandensein identifizierbarer Persönlichkeiten im Publikum (Jane Avril und ihr großer Hut) liefern kurz gesagt die Essenz der Quadrille-Ära.

Auf der rechten Seite hat Toulouse-Lautrec die Show von La Goulue in ihrer Hütte dargestellt: einen Bauchtanz. Wenn rosa Voluten den Ton des Orients bestimmen, wie auch die Musiker, die um den Tänzer sitzen, scheint La Goulue dieser Einstellung nicht zu entsprechen. Sein Kostüm ist nicht wirklich maurisch oder sogar exotisch; vor allem hebt sie ihr Bein sehr hoch wie in einer Quadrille, unabhängig vom welligen Bauchtanz. Schließlich treten der Künstler und seine Freunde, Zeugen einer vergangenen Ära, an die Stelle der Unterstützung: Paul Seseau am Klavier, Maurice Guibert im Profil, Oscar Wilde im Hintergrund (der einzige, dem die Farbe entzogen ist), Jane Avril und ihr Hut, Lautrec selbst - seine geringe Größe, sein Schal und sein Bowler - und schließlich Félix Fénéon.

Interpretation

Unterhaltungsindustrie und künstlerisches Schaffen

Der Aufstieg von Kabaretts und anderen Pariser "Caf'conc" geht auf das Jahr 1867 zurück, als das Gesetz über Shows jetzt alle Arten von Kostümen, Tänzen und Akrobatik erlaubt. Zur gleichen Zeit, 1866, entwarf Chéret sein erstes Plakat und verteilte es unter Verwendung der 1837 erfundenen Farblithographietechnik. Sie wurden in einigen hundert Exemplaren gedruckt und entwickelten eine beispiellose Werbung für etwa 150 Pariser Theater. der ganzen Zeit. Wenn Toulouse-Lautrec (1864-1901) Jules Chéret (1836-1932) stilistisch entgegengesetzt ist, war Georges Meunier (1869-1934) sein Schüler. Auf dem Plakat für den Bullier-Ball gibt es keine andere freche als die, die der "gute Geschmack" zulässt: Die Haut des Tänzers hat fast die gleiche Farbe wie der Hintergrund des Plakats, Schultern und Oberschenkel bleiben bedeckt. Beim Ball Bullier suchen wir wahrscheinlich nicht nach Ausschweifungen - Energie, Erotik, Alkohol oder Drogen -, die bestimmte Veranstaltungsorte in Montmartre charakterisieren. Ende des 19. Jahrhunderts markierte die Vereinigung von Unterhaltungsindustrie, Plakatkunst und künstlerischem Schaffen die Entstehung eines überaus "modernen" Phänomens.

  • Kabaretts
  • tanzen
  • Hobbys
  • Paris
  • Erotik
  • Werbung
  • Sand (George)
  • Montmartre
  • Wilde (Oscar)

Literaturverzeichnis

Jacques CHARLES, Hundert Jahre Musikhalle. Allgemeine Geschichte der Musikhalle von ihren Anfängen bis heute in Großbritannien, Frankreich und den USA, Paris, Jeheber, 1956. Concetta CONDEMI, Cafés-Konzerte. Geschichte der Unterhaltung (1849-1914), Paris, Quai Voltaire, 1992. Jacques FESCHOTTE, Geschichte der Musikhalle, Paris, P.U.F., coll. "Was weiß ich? », 1965 Alain JAUBERT, La Baraque de la Goulue auf der Thronmesse, 31-minütiger Dokumentarfilm, Slg. "Paletten", Paris, La Sept-FR3-Musée d´Orsay-Delta Image, 1992. Jean-Claude KLEIN, Das Lied wird gezeigt. Geschichte des französischen Liedes vom Café-Konzert bis heute, Paris, Du Mai 1991.Alain WEILL, Das Café-Konzert, 1870-1914. Plakate aus der Bibliothek des Museums für dekorative Kunst, Paris, U.C.A.D., 1977.Toulouse Lautrec, Katalog der Ausstellung Grand Palais, 18. Februar - 1. Juni 1992, Paris, R.M.N., 1992.

Um diesen Artikel zu zitieren

Alexandre SUMPF, "Die Hütte von La Goulue und der Bullierball"


Video: Louise Weber La Goulue - Famed Can Can Dancer of Le Moulin Rouge on Film