Künstlerinnen zu Beginn des XIXe Jahrhundert

Künstlerinnen zu Beginn des XIX<sup>e</sup> Jahrhundert

  • Melancholie.

    TISCHLER Constance-Marie (1767 - 1849)

  • Selbstporträt.

    Lorimier Henriette (1775 - 1854)

  • Armand-Louis de Gontaut, Herzog von Biron, Generaloberster der Rheinarmee, um 1792.

    REVEST Cornélie Louise (1795 - 1856)

  • Marschall Lannes.

    VOLPELIERE Julie (1790 - 1842)

© Foto RMN-Grand Palais - Alle Rechte vorbehalten

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Titel: Selbstporträt.

Autor: Lorimier Henriette (1775 - 1854)

Datum angezeigt:

Maße: Höhe 0 - Breite 0

Technik und andere Indikationen: Öl auf Leinwand, um 1805.

Lagerraum: Magnin Museum Website

Kontakt Copyright: © Foto RMN-Grand Palais - T. de Girval

Bildreferenz: 95-000559 / 1938F498

© Foto RMN-Grand Palais - T. de Girval

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Titel: Armand-Louis de Gontaut, Herzog von Biron, Generaloberster der Rheinarmee, um 1792.

Autor: REVEST Cornélie Louise (1795 - 1856)

Erstellungsdatum : 1835

Datum angezeigt:

Maße: Höhe 73 - Breite 57

Technik und andere Indikationen: Öl auf Leinwand.

Lagerraum: Website des Armeemuseums (Paris)

Kontakt Copyright: © Paris - Armeemuseum, Dist. RMN-Grand Palais - Foto-Armeemuseum

Bildreferenz: 06-512607 / 6574; Ea29; MV1205; INV7468; LP1655

Armand-Louis de Gontaut, Herzog von Biron, Generaloberster der Rheinarmee, um 1792.

© Paris - Armeemuseum, Dist. RMN-Grand Palais - Foto-Armeemuseum

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Titel: Marschall Lannes.

Autor: VOLPELIERE Julie (1790 - 1842)

Erstellungsdatum : 1834

Datum angezeigt:

Maße: Höhe 74 - Breite 59

Technik und andere Indikationen: Öl auf Leinwand Büstenkopie nach dem Porträt von Lannes in voller Länge von François Antoine Gérard (1760-1843)

Lagerraum: Website des Armeemuseums (Paris)

Kontakt Copyright: © Paris - Armeemuseum, Dist. RMN-Grand Palais - Foto Musée de l'Armésite Web

Bildreferenz: 06-528021 / 10; EA 131

© Paris - Armeemuseum, Dist. RMN-Grand Palais - Foto-Armeemuseum

Erscheinungsdatum: Februar 2009

Historischer Zusammenhang

Um 1800 nahmen immer mehr Frauen am französischen Kunstleben teil, getrieben von dem gemeinsamen Wunsch, eine Rolle außerhalb des Familienbereichs zu spielen und dem eingeschränkten Status zu entkommen, den die Frauenfeindlichkeit der Revolutionäre wünscht. Am Ende des XVIIIe Jahrhundert hatten es Élisabeth Vigée-Le Brun, Anne Vallayer-Coster und Adélaïde Labille-Guiard in Frankreich geschafft, in bestimmte Malakademien einzutreten, und sie hatten eine Unabhängigkeit sowie einen Ruhm erlangt, der mit ihrem Eigennamen und nicht mit dem ihrer Ehemänner verbunden war - Diese drei Frauen tragen ihren Mädchennamen, gefolgt von ihrem verheirateten Namen.

Die Künstler des frühen 19. Jahrhundertse Jahrhundert wollen in ihre Fußstapfen treten, um jenseits der Privatsphäre auszustellen. Sie wurden größtenteils von großen Namen des antiquisierenden Klassizismus wie David oder Regnault, aber auch von anderen Frauen wie Adélaïde Labille-Guiard, die gerne unterrichteten, gegründet und nahmen bis in die 1820er Jahre einen immer wichtigeren Platz ein: Constance Mayer Die Schülerin von Pierre Paul Prud'hon gehört zu den Malerinnen, denen es gelungen ist, sich in der Malerei einen Namen zu machen. Aber die edelste Historienmalerei, die ausschließlich männlichen Malern vorbehalten ist, ist ihnen aus Bequemlichkeitsgründen immer noch verboten: Eine Frau kann keinen heroischen Akt darstellen. Der Erfolg dieser von Amateuren geschätzten Genres könnte teilweise die größere Sichtbarkeit von Malerinnen zu Beginn des 19. Jahrhunderts erklären.e Jahrhundert.

Bildanalyse

Constance Charpentier ist eine der interessantesten Malerinnen zu Beginn des 19. Jahrhundertse Jahrhundert. Sie war unter anderem Schülerin von David und François Gérard und ließ sich stark von der strengen Kunst des späten 18. Jahrhunderts inspirieren.e Jahrhundert. Melancholie, 1801 im Salon vorgestellt, zeigt eine junge Frau im Profil im antiken Stil an einem Vollmondabend. Die Haltung der Frau, deren Glieder entspannt sind und deren Augen im Dunkeln starren, ist typisch für die Darstellung dieses Gefühls um die Jahrhundertwende und erklärt seinen Erfolg, als es im Salon präsentiert wurde. Constance Charpentier war weit davon entfernt, passiv zu sein wie die Frau, die sie vertrat, und zögerte nicht, sich als Historienmalerin zu positionieren und sich seit demselben Jahr an Kritik und männlichen Malern zu messen, François-André Vincent , einer der Tenöre der Rückkehr in die Antike, präsentiert auch a Melancholie (1801, Museum der Burg von Malmaison).

Im Gegensatz zu Constance Charpentier übernimmt Henriette Lorimier ihre Rolle als Malerin von Porträts und anekdotischen Genres. In diesem Selbstporträt aus dem Jahr 1805 hält der Künstler eine Palette in der einen und Holzkohle in der anderen Hand. Sie drängt sich dem Betrachter in einem Interieur auf, das von ihrem sozialen Erfolg zeugt. Sie trägt ein orangefarbenes Samtkleid und bietet so einen Einblick in die Mode der Zeit. Die sehr hohe Taille wird durch Medaillons im antiken Stil hervorgehoben. Mit den Eigenschaften ihrer Funktion in den Händen skizziert sie ein weiteres ihrer Gemälde, Die Pflegeziege, kritischer Erfolg im Salon von 1804. Lorimier nutzt erfolgreich das anekdotische Genre und zeigt in diesem Gemälde sein ganzes Talent als Porträtmaler.

Ab den 1830er Jahren das goldene Zeitalter der Malerinnen im frühen 19. Jahrhunderte Jahrhundert ist schon vorbei. Die Arbeit des Musée d'Histoire de France in Versailles ermöglichte es einigen von ihnen, wie Cornélie Revest oder Julie-Louise Volpelière, durch Kopieren weiter zu existieren. Diese beiden Studenten von Sérangéli stellen ihr Talent dar, das eines anderen zu kopieren, und präsentieren Porträts von Offizieren des Imperiums, so Georges Rouget für den ersten und François Gérard für den zweiten. In seinem Porträt von Marschall Lannes offenbart Volpelière die ganze Finesse seiner Berührung. Auch Cornélie Revest, die selbst einen Workshop für Frauen leitet, schafft ein Werk von großer Frische.

Interpretation

Die Künstler des frühen 19. Jahrhundertse Jahrhundert, immer noch beeinflusst von den Freiheiten, die ihre Ältesten gewonnen hatten, das heißt, frei in Salons ausstellen zu können, ohne Teil einer Akademie oder einer Kunstgesellschaft zu sein, wagen Werke, in denen sie ihren Status bekräftigen Maler der Geschichte wie Constance Charpentier oder wie Henriette Lorimier, die ihren Erfolg veranschaulichen. Die Künstlerin, die immer noch in einem von der Aufklärung geerbten Geist beurteilt wurde, gelang es, obwohl sie von bestimmten Kritikern oft herabgesetzt wurde, bis in die 1820er Jahre in der Kunstszene sichtbar zu bleiben.

Wenn es für eine Frau in Mode wäre, sich zu Beginn des 19. Jahrhunderts für Malerei zu interessierene Jahrhundert beschränkte die Mentalität der Gesellschaft nach der Restauration die Frauen noch mehr auf den Familienkreis. Obwohl immer mehr von ihnen an Salons teilnehmen, fällt es ihnen schwer, ihr Talent auszudrücken, da sie nur Zugang zum Amateurunterricht haben, nur Kopienbestellungen erhalten und scharfe Kritik ertragen müssen. . Der Fall von Marie Guillemine Benoist ist ein Beispiel für diese Veränderung, da sie, gezwungen durch die Position des hohen Beamten ihres Mannes, ihre Kunst aufzugeben, ausruft: "Aber so viele Studien, so viele Bemühungen, ein Leben voller harter Arbeit und nach einer langen Zeit der Not endlich Erfolg! Und dann plötzlich alles als Objekt der Schande sehen! Ich konnte mich nicht dazu bringen, es zu tun. Aber alles ist gut, lass uns nicht mehr darüber reden. Ich wurde vernünftig… “Nach diesen Pionieren markierten nur sehr wenige Namen die Geister und die Frauen der zweiten Hälfte des XIXe Das Jahrhundert muss eine Berufsausbildung erfordern, um in das goldene Zeitalter der Jahrhundertwende zurückzukehren.

  • Frauen
  • Neoklassizismus
  • Porträt
  • Selbstporträt
  • Misogynie

Literaturverzeichnis

WEISS Olivier, Frauenporträts: Künstler und Models zur Zeit von Marie-Antoinette, Paris, Didier Carpentier, 2006. NOCHLIN Linda, SUTHERLAND HARRIS Ann, Malerinnen (1550-1950), Paris, Des Femmes, 1981. SOLOMON-GODEAU Abigail, Männliches Problem: eine Darstellung in der Krise, London, Thames and Hudson, 1997.

Um diesen Artikel zu zitieren

Saskia HANSELAAR, „Künstlerinnen zu Beginn des XIXe Jahrhundert "


Video: Frauenbilder - Gegenbilder: Die Künstlerinnen der Wiener Moderne